Chachacha sa Sobyetnik Sanktse: mula sa ideolohikal na paghihinala hanggang sa pambansang kasikatan

Pagpasok: Ang ‘hawak na’ tanghalan sa ilalim ng kultural na pagkakahiwalay

Ang kasaysayan ng chachacha (stepa) sa Sobyetnik Sanktse ay isang malinaw na halimbawa ng isang komplikadong pag-aangkop ng pampasimula ng kanlurang kultural na fenomeno sa mga katayuan ng Sobyetnik ideolohikal na sistema. Dumating bilang isang simbolo ng Amerikanong mass culture, ang tanghalan ay napilitang magpatuloy sa daan mula sa suspektable na ‘burjuaz’ sining hanggang sa inamin, kahit na mahigpit na regulado, na uri ng estradya. Ang kanyang ebolusyon ay sumasalamin sa mga pangunahing yugto ng Sobyetnik kultural na polisiya: mula sa pagkakahiwalay noong 1930-40s sa pagbubuhay ng pag-iisip hanggang sa stilisasyon ng panahon ng pagkakasasa.

1. Bago ang digmaan: pagpasok at unang pagbabawal

Ang unang pagkakatugon ng Sobyetnik publiko sa chachacha ay nangyari sa katapusan ng 1920s hanggang 1930s sa pamamagitan ng walang tinig at pagkatapos ay may tinig na pelikula. Ang mga pelikula na may panauhin ni Fred Astaire at ang kapatid na Nicolas ay nagpakita ng teknika na nakakagulat sa mga manunuod dahil sa kanilang katangian ng malakas. Gayunpaman, ang opisyal na kultural na polisiya ay nakikita ito na may pag-aalala. Sa loob ng laban sa ‘kosmopolitismo’ at pagkalulugan sa Kanluran, ang step ay pinaniniwalaang isang pagpapakita ng ‘burjuaz na kaluglukan’ at ‘hindi-Sobyetnik’ estetika.

Bagaman, ang malayang pagkakasikatan ay lumitaw. Ang ilang entusiasta, tulad ni Alexander Tsarman, isa sa mga kauna-unahang propesyonal na stepists, ay nagtatangkang paglulunsad ng direksyon, pag-aaral ng teknika sa mga biyak na pelikula at paglalarawan. Gayunpaman, bago ang digmaan, ang chachacha ay nanatiling marhianal na, semi-kriminal na pagkakasikatan, na hindi kasali sa repertoire ng pambansang kolektibo.

Isang kagiliw-giliw na katotohanan: Noong 1930s, sa Sobyetnik Sanktse ay may isang unikong pangyayari — ang ‘chachachang orkestra’, kung saan ang ritmikong mga hugis ay inaalis hindi lamang sa pamamagitan ng paa, ngunit din sa pamamagitan ng mga inaanyayang alagang bayan: sukat, pabrika ng mga pagsusulat, pabrika ng pabina, kaldero. Ito ay isang uri ng ‘proletaryong’ tugon sa Amerikanong step, isang pagtangka na mahanap ang ideolohikal na ligtas na kahalili.

2. Post-digmaan at ‘pagbubuhay ng pag-iisip’: paglegalisasyon sa pamamagitan ng jazz

Ang malaking pagbabago ay nangyari sa kalagitnaan ng 1950s, sa simula ng Hrushchevskyan na ‘pagbubuhay ng pag-iisip’ at sa Pandaigdigang Festival ng Kabataan at Mag-aaral sa Moscow (1957). Sa pagbisita sa pagdiriwang, ang mga pangdaigdigang kolektibo ay nagpakita ng modernong chachacha. Ito ay nagbigay ng kultural na shock sa Sobyetnik kabataan. Sa parehong oras, ang interes sa jazz ay bumabawi, na may kaugnayan sa step na mayroon ito sa kasaysayan.

Ang pangunahing tao ng panahong ito ay si Georgy Mayorov — isang artista na gumawa ng unang propesyonal na chachachang duet sa Sobyetnik Sanktse na ‘Bратья Глоц’ (sa magkaibang-ugnay ni Mikhail Ozerov). Ginamit ni Mayorov ang mahigpit na pinagmumulan (pelikula, platino), upang maitatag sa muli ang teknika ng Broadway step at iangkop ito sa Sobyetnik estradya. Ang kanyang estilo ay may kahanga-hangang kalinawan, katangian at ‘orkestasyon’ — ang kakayahan na gumawa ng mahirap na ritmikong hugis, katulad ng mga pagsasalakay ng mga pambangga.

3. Pikuwento ng kasikatan: estradyang kolektibo at telebisyon

Sa 1960-80s, ang chachacha ay naging bahagi ng Sobyetnik mass culture dahil sa ilang dahilan:

1. Estradyang sistema: Ang maraming VIA (vokal-instrumental na grupo) at mga tanghalang pangtanghalan sa mga filarmoniya ay kasama ang chachachang numero sa kanilang mga programa bilang mga epektibong, ‘ogon’ na elemento. Ang step ay naging sinong ng dinamikong, mapaganda at teknikal na estradyang tanghalan.

2. Telebisyon at pelikula: Ang regular na paglilipat ng konsiyerto, ang mga programa ng ‘Alyosha’ at ang bagong taon na ‘Alyosha’ ay ginawang kilala ang mga nangungunang stepists sa buong bansa. Ang chachacha ay naging tunog sa mga popular na pelikula, tulad ng ‘Karnevalnaya noch’ (1956), ‘Dzhentlmeny udachi’ (1971, kung saan ang karakter ni Yevgeny Leonov ay sumusubok na gawin ito nang hindi maayos), at lalo na sa mga musikal na komedya tulad ng ‘Svoimi rukami’ (1957).

3. Estetika ng grupo: Sa pagkakaiba sa Amerikanong tradisyon ng solong improwizasyon, ang chachacha sa Sobyetnik Sanktse ay nangungunang umunlad bilang isang sinaheteng, pangkat na tanghalan. Ang pinahahalagang pagkakasunod-sunod, ang pinakamagaling na pagkakasunod-sunod ng grupo ay sumasalamin sa kollektivistikong ideyal. Ang etalon ng ganitong diskarte ay ang itinatag noong 1966 na grupo na ‘Ritmy planety’ sa pamamagitan ni Nadezhda Nadezhdina, kung saan ang chachachang numero ay inilagay sa pagkakasunod-sunod ng horeografiko.

4. Sobyetnik katangian: ideolohiya, estetika, pedagogika

Ang chachacha sa Sobyetnik Sanktse ay may ilang unikong katangian:

• Ideolohikal na pagkawala ng kahulugan. Ang tanghalan ay nawala sa kanyang orihinal na etniko at kultural na konteksto (African at Irish culture, Amerikanong sosyal na konteksto). Ito ay pinapahalagahan bilang isang abstraktong ‘sining ng ritmo’, na nagpapakita ng kahusayan at mapaganda ng Sobyetnik tao.

• Akademya at regulasyon. Ang pag-aaral ay kalimitang ginagawa sa sistema ng sining na sarili (DK, kruklus) sa mahigpit na pamamaraan, na kinuha mula sa klasikong horeografia. Ang improwizasyon, na naging kaluluwa ng jazz step, ay halos hindi ginagamit, na pinapalitan ng nakatalagang pagtatanghal.

• Sobyetnik glamour. Ang mga damit ng stepists (fraki, smokings, parang na parang) ay gumawa ng imahe ng matagumpay, matamis na artista, na naging bihira na pagkakataon para sa pagpapakita ng ‘burjuaz’ na luskang sa dosada, estetisado na paraan.

5. Legasya at impluwensiya

Bagaman hindi nakikipagkakonekta sa pandaigdigang tendensiya, ang Sobyetnik paaralan ng chachacha ay nagbubuhay ng mga napakatalino na master: Vladimir Kirsanov, Tatyana Zvenyachkina, ang duet na ‘Sestry Kachaliny’. Ang kanilang sining ay nakatuon sa teknikal na kasakdalan at zeliness.

Pagkatapos ng pagkabagsak ng Sobyetnik Sanktse, ang mga artista at guro na ito ay naging tulay sa pagitan ng Sobyetnik tradisyon at pandaigdigang pangyayari. Marami sa kanila ay nagbukas ng mga pribadong paaralan, sa pamamagitan ng kung saan ang bagong henerasyon ng mga Sobyetnik manggagawang tanghalan ay nakakuha ng aksentikong kaalaman tungkol sa jazz step, rhythm tap at legasya ng dakilang Amerikanong master.

Wakas: Ritmo sa ilalim ng ‘hawak na pinto’

Ang chachacha sa Sobyetnik Sanktse ay isang kasaysayan ng kultural na pag-aprpiyasyon at pag-aangkop. Hindi na may orihinal na sosyal at etniko na konteksto, ito ay ‘Sobyetized’: ginawang kolektibo, teknikal na walang kahulugan, politikal na walang kahulugan na estradyang zeliness. Ito ay nagbigay sa Sobyetnik tao ng bihira na pagkakataon ng legal at dosada na pakikipagkakonekta sa enerhiya ng Kanlurang kultura sa kanyang pinakamalakas na ekspresyon — ritmiko. Sa pamamagitan ng paglalakbay mula sa ideolohikal na pagtabi hanggang sa pagsasayaw sa mga opisyal na konsiyerto, ang Sobyetnik chachacha ay gumawa ng kanyang sariling, unikong tradisyon, na kahit na nasa likod ng pandaigdigang avant-garde na paghahanap, ay naging malakas na paksang pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili ng pagpipili
© lib.ph

Permanent link to this publication: