Arketype ng Wild Hunt sa modernong laro: mula sa mitolohikong kaguluhan hanggang sa mekanika ng laro

Arketype ng Wild Hunt (Wild Hunt) - ang pangsining na kawalkada na nagdadala ng kamatayan at kaguluhan, ay nakapagbuhay ng malakas na reborn sa digital na edad, naging isa sa mga pangunahing pangkwentong at estetikong kasangkapan sa video laro. Ang paggamit nito ay hindi lamang limitado sa dekoratibong folklór; ang mga taga-gawa ay kumukuha ng malalim na mitolohikong, psikolohikong at naratibong pakinabang mula sa imahe, na inaangkop ang lumang takot sa interaktibong media.

Ang kalikasan ng arketype at ang kanyang potensyal sa laro

Ang klasikong Wild Hunt (Aleman: Wilde Jagd, Eskandinavo: Odens jakt) ay isang sobrenatural na kawalkada ng pantanghali na mang-aaklas, mga mandirigma o aso, na pinangungunahan ng diwalis na lider (Oden, Herne, Perchta). Ang kanyang pangunahing katangian ay pinapatugtugan nang may kahulugan sa gamedesign:

Ang walang patuloy na lakas: Ang Oyok ay walang katapusan, hindi maipaglaban sa tapat na laban, lamang mapasailalim, mapalipat o maparito ng ritwal. Ito ay nagbibigay ng ideyang pangkwentong panglakas, ng script na pangkaguluhan o ng walang patuloy na kalaban (encounters tulad ng Phantom Train sa Final Fantasy VI).

Ang pagiging panghangganan: Ito ay nangyayari sa "maliliit na panahon" (panahon ng taglamig, pagsilang ng araw) at mga lugar (kagubatan, hangganan ng mundo). Sa mga laro, ito ay nababaguhin sa espesyal na kondisyon ng pagpakita: tiyak na oras ng araw, panahon, lokasyon o antas ng pagkublihan/pagkakasala ng manlalaro.

Ang pagiging pangkabuhayan na pagbabanta: Ito ay hindi isang bagay na nag-iisa, ngunit isang kawan, isang pagtagbo, isang paglalakbay ng mapanganib na pader. Ito ay isang direktang paghahabla sa gameplay, na nangangailangan ng taktika laban sa kawan o pagtakas.

Ang pagiging ambiguoso: Sa mga mito, ang Oyok ay hindi palaging malinaw na masama; maaaring magpasailalim sa mga makasalanan o maging isang panghuli. Ito ay nagbibigay ng kapahintulutan para sa paglikha ng mahirap na moral na hindi nagkakasalanan na antagonist, na ang mga motibo ay lumalabas sa labas ng simple na aggresyon.

Mga pangunahing pagsasagawa: mula sa kwento hanggang sa gameplay

1. The Witcher 3: Wild Hunt (CD Projekt RED, 2015) - pangunahing pangkwentong temang

Dito, ang Wild Hunt ay hindi lamang isang pagtuturo, ngunit isang sentral na pangkwentong at pangkagustuhan na arketype.

Ang pinahahalagahan: Ang Oyok ay ipinapakita bilang isang hukbo ng Elfish Riders mula sa ibang mundo, na nangangaklas sa mga tao. Walang klasikong pantanghali, ngunit mayroon silang aura ng lumang, walang pahintulot na kahangalan at teknolohikal (magical) na super-arsena.

Ang paggamit ng arketype:

Ang walang patuloy na lakas: Si Geralt ay hindi maipaglaban ang Oyok sa bukas na laban sa mga unang bahagi ng laro; ang pangunahing paraan ay pagtakas, pagtahan (quest "Na huli sa kamatayan").

Ang pagiging panghangganan ng mundo: Ang Oyok ay ipinakita bilang isang epekto ng pagbabanta mula sa labas ng kilalang realidad, ng "dayuhan", na nagnanais na sumama sa tao ng mundo. Ito ay nagpapakita ng eksistensyal na takot sa pagbabanta ng dayuhan.

Ang personal na kaguluhan: Para kay Geralt, ang Oyok ay isang personal na pinsala (panghinala sa Yennefer), na nagbabaguhin ang epikong mito sa intima na drama ng paghihiganti at pagliligtas.

Ang pagpapaunlad ng gameplay: Sa huling bahagi ng laro, ang laban sa mga miyembro ng Oyok ay nagiging isang napakalaking pagsubok, na nangangailangan ng paghahanda at masusing kasanayan. Sila ay "bosses na pinakamataas" ng gameplay mekanika.

2. Bloodborne (FromSoftware, 2015) - atmosferiko at mekanikong kaguluhan

FromSoftware ay napakamatagumpay na naggamit ng arketype sa antas ng atmosfera at nakatagong lore.

Ang pinahahalagahan: Ang konsepto ng Oyok dito ay metaforizado at inilihis. Ang buong siyudad ng Yharnam ay nangapupungko sa "Oyok" - ang gabi na paglilinis ng mga diwata, na ginagawa ng mga residente na nagpapakasalanan. Ang mga tao ay naging mag-aaklas at biktima.

Ang paggamit ng arketype:

Ang walang pagpapatuloy na pagbabanta: Sa pagbubukas ng gabi (pagbabago ng faze ng laro), ang mga kalye ng Yharnam ay puno ng bagong, mas mapanganib na kalaban. Ang laro mismo ay "nangangaklas" sa manlalaro.

Ang pantanghali na aso: Ang pagpapakita ng malaking, malamig na Hound Dogs sa mga tiyak na lokasyon (halimbawa, sa Lost Forest) ay direktang pagtuturo sa pantanghali na kawan ng mito. Ang kanilang walang pagkontrol na pag-atake mula sa usok ay nagbibigay ng malinis na, walang pagkontrol na kaguluhan.

Ang lider: Ang katauhan ng Herman, ang unang hunter na nagsasagawa ng malalim na karneval mula sa panahon ng kawikaan, ay nagtuturo sa katauhan ng hari na lider ng Oyok.

3. World of Warcraft (Blizzard, 2004 - kasalukuyan) - pangyayari ng laro at pangkabuhayan na pagbabanta

Dito, ang arketype ay ibinuo sa pangyayari ng laro at pangkabuhayan bilang isang malaking pangyayari ng pandaigdig (world event).

Ang pinahahalagahan: Ang pangyayari ng Wild Hunt (dinala sa add-on na Shadowlands) ay isang regular na aktibidad sa lokasyon ng Ardenweald.

Ang paggamit ng arketype:

Ang pagkakaroon ng takdang oras: Ang Oyok ay nanggagaling sa takdang oras, imitasyon ng mitolohikong kaugnayan sa "espesyal na panahon".

Ang pangkabuhayan na paglaban: Ang pagtagumpay sa mga malakas na espiritu-zwerge ay nangangailangan ng kooperasyon ng daan-daang manlalaro, na nagbibigay ng kahulugan ng paglaban ng kawan o komunidad sa walang patuloy na lakas.

Ang pabuya sa panganib: Ang paglahok ay nagbibigay ng mga unikang mapagkukunan at mga bagay, na inaangkop ang arketipikong motibo ng "pagkakakuha ng dala/dalang" pagkatapos ng pagkakita sa diwalis.

4. Hearthstone (Blizzard, 2014) - mekanika bilang metafora

Ang arketype sa karereta ay pinagbatayan sa isang mahusay na, malinis na mekanika.

Ang pinahahalagahan: Ang karta ng Wild Hunt para sa klase na Demon Hunter ay nagbibigay ng kakayahan na kopyahin ang nilalang ng kalaban. Ito ay isang napakatalino na pag-aangkop:

Ang mekanika ng pagkopya ay nagpapakita ng mitolohikong kakayahan ng Oyok na "hugasan," "pag-aari" ang kaluluwa o hitsura.

Ang isang malakas na hakbang, na nangangailangan ng kondisyon, katulad ng walang patuloy na at walang pagkontrol na pagpapakita ng Oyok sa mito.

Pangpsikolohikong epekto at pagtutulak sa manlalaro

Ang paggamit ng arketype ng Wild Hunt ay nagbibigay ng mga natatanging pangpsikolohikong reaksyon:

Syndrome ng "nakasara na pinto": Ang manlalaro ay nakakita ng pagkakaroon ng kamatayan na pagbabanta (halimbawa, sa pamamagitan ng mga NPC o script na pangkaguluhan), na maaaring makita sa bukas na mundo. Ito ay nagbibigay ng patuloy na antas ng takot at pagiging maingat, na pinapahusay ang pag-iimbestigasyon.

Ang pakiramdam ng kahinaan at pagkatapos ay katapusan: Ang unang pagkakita ay nagpapakita ng pagkakalaban ng Oyok, na nagpapakita sa manlalaro na umalis. Sa huli, na nakaligtas, siya ay maaaring maglaban, na nagbibigay ng malakas na pakiramdam ng paglago at pagtagumpay.

Ang pagpapahusay ng lore at ang "pagbuhay" ng mundo: Ang Oyok ay nagsilbing likas na mistikong lakas, na nabubuhay sa kanyang sariling mga batas, independiyente sa kalooban ng manlalaro. Ito ay nagbibigay ng kaugnayan, nagbibigay ng kahulugan ng na ang laro ng mundo ay nabubuhay sa kanyang sariling buhay.

Evolusyon: mula sa kalaban hanggang sa lakas ng manlalaro

Ang modernong laro ay nagsisiyasat din ng ideya ng pagmamamahala sa arketype. Sa The Witcher 3, si Geralt ay maaaring tumawag sa Oyok para sa tulong sa katapusan. Sa mga laro na roguelike (halimbawa, Curse of the Dead Gods), maaaring makita ang mga araw na nagbibigay ng lakas sa estilo ng Wild Hunt. Ito ay nagpapakita ng modernong trend ng pagkakasama ng "globo", pagbabagong anyo ng lumang takot sa instrumento ng personal na lakas, na nagiging direktang paralelo sa jungian psychology.

Pagwawakas

Ang arketype ng Wild Hunt sa video laro ay nagdulot ng pagbabago mula sa folklór na dekorasyon hanggang sa mataas na naratibong at gamedesigner na kasangkapan. Ito ay nagbibigay ng:

Isang strukturado ng kaguluhan na nakakapagpataw ng takot sa emosyon ng manlalaro.

Mga malalim na antagonist, na ugnayin sa kolektibong walang kamalayan.

Mga unikang gameplay mekanika, na nagpapakita ng kalikasan ng mito.

Ito ay nagpapakita na ang pinakamatandang mito ay hindi lamang nananatili sa digital na kapaligiran, ngunit nagbibigay ng bagong lakas, nagiging wika, kung saan ang mga laro ay nagsasalita sa manlalaro tungkol sa takot, paglago, hangganan ng realidad at hindi mapigilang pagkakasalungat sa walang patuloy na lakas. Ang Wild Hunt ay patuloy na nagpapatuloy sa kanyang pagtakbo - hindi lamang sa mga taglamig na bagyo, ngunit sa mga polygon ng virtual na mundo, nananatiling simbolo ng pagsubok sa lakas.
© lib.ph

Permanent link to this publication: